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画家方坤:眼中有山,心中有水——最新山水画赏析

整理编辑_《闻是文化》 图文来源_画家本人 ABOUT ARTIST 艺术家简介 方坤,中国画家。曾就读于中国…

整理编辑_《闻是文化》

图文来源_画家本人

ABOUT ARTIST

艺术家简介

方坤,中国画家。曾就读于中国艺术研究院美术史专业。现为中国美术家协会会员,李可染画院、广州画院特聘画家,贵州省文史研究馆馆员、贵州省文联委员、贵州省美术家协会常务理事,岭南画院签约画家。

从事中国画创作40余年,作品雄浑大气,个人风格突出,是我国当代最具艺术个性的山水画家之一。曾在贵州国画院、南京艺术学院、中国画研究院、山东省美术馆、绍兴美术馆、阳江市美术馆、珠海古元美术馆、广州恒源博物馆、贵阳美术馆、岭南美术馆、肇庆美术馆等举办个人画展。部分作品分别被国内外多家艺术机构收藏。数十件作品分别在《美术》、《美术观察》、《美术研究》、《中国书画》、《江苏画刊》以及中国文化报、中国书画报、美术报等全国性专业报刊发表并有专版评介。出版发行个人画集多部。

目中有山 意中有水

——简析方坤的山水画

徐沛君(中国画美术馆研究员,博士)

当今对山水画的品评,多从笔墨入手。然而,从来笔墨之探奇,必系山川之写照。方坤成长于"开门见山"的贵州,他对山水画的探索,也立足于这片土地。

方坤无疑对黔山水有非常真切的体验。贵州气候温润,多高山大川,景色壮丽。然由于地处西南高原,云遮雾罩,黔地又常常给人以某种神秘感。地气夺人,笔夺地气。方坤生长于斯,长期的潜移默化,孕育出独特的审美情趣。当他将目之所见转变成笔底丘壑时,长期积累的笔墨经验发挥了作用。

他多以积墨绘景,参用破墨、泼墨、焦墨,因此其画融厚有味。即便是飘渺无踪的浮云,他也多以实笔绘之,那些漂浮在峰峦中的云雾如絮如绮,似行似滞,既将自然景物隔开,又将景物连缀在一起,引人遐思。方坤的山水通常是笔墨与色彩并用,他习惯使用浅绛与花青来绘树石,信笔清扫,渲晕适度,清秀无痕。因此,色不掩墨,墨不碍色,两者相得益彰。在多次游历黔地的写生过程里,那些刻下了历史年轮并且带着强烈的地域文化个性的茅亭古阁,那些与自然完美地融为一体的村舍民居,都给画家以特别的启发,它们往往成为方坤作品中的点睛之笔。在其画境中,山峦秀润,林树层叠,流水淙淙,丘壑烟霞,幽映回绕,郁郁勃勃。一切又显得那么平易、亲切、自然、朴实,却又不乏深沉的历史沧桑之感和浓郁的生活气息。

曾有论者认为,画法不离"纵、横、聚、散"四字,这主要是从结体、笔势等形式角度来谈的。如果从这个角度来考察方坤的山水画,能够看出,他最突出之处是笔法开散而结构圆浑,走笔欹斜恣肆参差错落而又不离法度,山体结构看似松散,却在整体效果上呈现圆浑之态,画面的构图多取中景近景,开合有序,仿佛可游可居。亦有论者认为"画止一法,传神而已",从"传神"的角度讲,方坤重"韵"而不重巧,重"意"而不太在意"迹"。他并不以冷峻奇崛的笔法来炫人,而是真实地表达了恬淡安详的心境。他借山水意象适趣写怀,因心灵的豁朗而获得一种从容不迫的境界,山野风光的雄浑朴茂之气与怡然自得的心态不露痕迹地融在一体。

目中有山,意中有水。方坤览物取景,借笔墨意趣描写了他所熟悉的自然风物,他笔下的黔山秀水不囿造化,随心而安排。这景致既是实景的再现,又恍如理想化的世外桃源,似真似幻,诗意盎然,足以使人流连忘返。

ARTISTIC WORK

艺术家和艺术作品

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